Movimenti artistici in tutta la storia: Art Deco
Cos'è l'Art Deco?
L'Art Deco è anche conosciuto come stile moderno. Era un movimento artistico nato negli anni '20 a Parigi, in Francia, che si occupa di arti decorative e architettura. Negli anni '30, l'Art Deco fu sviluppato come uno stile importante nell'Europa occidentale e successivamente negli Stati Uniti. Lo stile è stato esposto per la prima volta nel 1925, all'Esposizione Internazionale di Arti decorative e industriali moderne che si trova a Parigi. Il design Art Deco è stato sviluppato come un modo di rappresentare modernismo e raffinatezza. Questa eleganza antitradizionale simboleggiava ricchezza e lusso. Usando il design Art Deco, i prodotti e gli articoli di lusso sono stati creati per gli individui e per gli articoli prodotti in serie. L'intenzione era quella di creare oggetti eleganti, moderni ed eleganti che rappresentassero raffinatezza e gusto.
Le caratteristiche distintive
Le caratteristiche più evidenti dello stile Art Deco includono semplicità, forme pulite e look snelli. C'è una forte enfasi sulla simmetria e la geometria senza perdere l'attrazione per gli occhi. Questo è in netto contrasto con l'arte d'avanguardia del periodo, che non ha necessariamente attirato l'attenzione. Lo stile art deco crea un fascino anti-tradizionale e mette in risalto il significato e la bellezza.
The Key Ideas of Art Deco
Proprio come l'Art Nouveau, lo stile Art Deco è uno stile moderno che cerca di fondere oggetti funzionali con tocchi artistici. Questo movimento è diverso dalle belle arti in quanto lo scopo principale dell'oggetto artistico è quello di fornire una visione interessante.
A causa della produzione su larga scala e dell'uso massiccio della tecnologia delle macchine, gli artisti e i designer si sono concentrati sul miglioramento dell'aspetto e dell'attrattiva degli oggetti funzionali prodotti in serie. Per questo motivo, lo stile Art Deco era più adatto per creare bellezza in tutti gli aspetti della vita. Oggetti come orologi, edifici, posacenere e automobili potrebbero essere realizzati e prodotti in serie con questo stile. Durante il tempo, la scuola del Bauhaus era più interessata alla produzione di massa piuttosto che all'uso di abbellimenti artistici nei loro oggetti, che è l'esatto opposto del movimento Art Deco.
Lo stile Art Deco aveva un obiettivo egualitario di fornire oggetti esteticamente accattivanti, fatti a macchina, disponibili per le masse. Questo era esattamente l'opposto degli stili Art Nouveau e Arts and Crafts in cui l'enfasi era sulla creazione di oggetti fatti a mano che erano unici e originali, stilizzati e forme organiche.
La versione americana dello stile Art Deco era una versione elegante dello stile art déco europeo su misura. Lo stile americano divenne più popolare e frequentemente usato rispetto allo stile europeo Art Deco.
Arte Famosa
L'opera d'arte più importante che usa questo stile è la Victoire (1928), scolpita da Rene Lalique. Diventò un marchio di fabbrica di articoli di lusso, stampato su tutto ciò che riguarda transatlantici, auto da corsa e tostapane. Victoire è una scultura che rappresenta una figura femminile che si trova di fronte al vento, mentre i suoi capelli scorrono come un'ala che è bruscamente ordinata. Solo la testa è visibile in questa scultura che induce a immaginare il corpo che si inarca nella forza del vento. Rene Lalique è stato un artista e designer francese specializzato in arte del vetro, bottiglie di profumo, gioielli, vasi, candelabri e orologi. Altre famose opere di questo stile includono État Cabinet (1922) di Emile-Jacques Ruhlmann, Pi Volo Apertif Advertisement (1925) di AM Cassandre, Egyptienne (1927) di Louis Cartier e Chrysler Building (completato nel 1930) di William Van Alen.
